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Forum / Archives / Histoire de l'art

vendredi 4 septembre 2009 à 11:01


http://netlog.com/PluiedamourJardin SecretSecretJardinPluiedamourhttp://fr.netlogstatic.com/p/tt/007/791/7791168.jpgCanadaQuebec Pluiedamour

Un peu d'histoire :

L'histoire de l'art a pour objet l'étude des œuvres dans l'histoire, et du sens qu'elles peuvent prendre. Elle étudie également les conditions de création des artistes, la reconnaissance du fait artistique par un public, ainsi que le contexte spirituel, culturel, antropologique, économique et social de l'art.

Avec l'arrivée de la photo, les arts plastiques ont pu se libérer de la réalité et se tourner vers l'art abstrait.

1. Chronologie :

Préhistoire

La Préhistoire est généralement définie comme la période comprise entre l’apparition de l’humanité et l’apparition des premiers documents écrits, même si cette définition n’est pas sans poser des problèmes.

Art préhistorique : http://fr.wikipedia.org/wiki/Art_pr%C3%A9histo...

L'Antiquité

L'Antiquité est la première des époques de lhistoire. Pour une civilisation, l'Antiquité commence avec le développement ou l'adoption de l'écriture. Le passage à l'antiquité s'est donc produit à différentes périodes pour les différents peuples. L'Antiquité suit la période de la Préhistoire, ou celle de la Protohistoire. De la même manière, l'Antiquité se termine à différentes dates pour différentes régions du monde, et précède le Moyen Âge ou l'Époque moderne, selon la civilisation. La Grèce antique a exercé une influence considérable sur la culture de nombreux pays des temps anciens à nos jours, en particulier dans les domaines de la sculpture et de l'architecture. À l'ouest, l'art de l'Empire romains'est largement inspiré des modèles grecs.

L’art de la Grèce antique :http://fr.wikipedia.org/wiki/Art_de_la_Gr%C3%A...

L' Art de l'Égypte antique : http://fr.wikipedia.org/wiki/Art_de_l'%C3%89gypte_- antique

Moyen Âge

Le Moyen Âge est une époque ou période historique occidentale située entre l’Antiquité et les Temps modernes. Il s’étend sur une période d'environ mille ans que les historiens ont divisée en plusieurs parties. Le début du Moyen Âge est généralement situé vers 500 ; plusieurs dates symboliques ont été proposées par les historiens... Le terme « Moyen Âge » fut pour la première fois utilisé par les *humanistes.

Enluminures (Le Moyen Âge à table) : http://www.enluminures.culture.fr/documentatio...

L’Époque moderne – ou les Temps modernes

Couvre la période historique allant de la fin du Moyen Âge, généralement placée en 1492, jusqu'à nos jours.

Renaissance

La Renaissance est une période qui se situe en Europe à la fin du Moyen Âge et au début des "Temps modernes". C'est une époque de changement autant littéraire qu'artistique et scientifique qui prit place par la diffusion de connaissances nouvelles parmi un milieu lettré. Ce mouvement eut comme origine la Renaissance italienne : une Pré-renaissance se produisit dans plusieurs villes d'Italie dès le XIV siècle (Trecento). Pendant la Renaissance italienne, le mot arte (pluriel Arti) désigne encore l'ensemble des gestes précis concernant une pratique maîtrisée (un métier) entre la science théorique et la pratique spontanée. Mais, avec la naissance de la notion d'artiste signant ses œuvres et reconnu comme tel, il prend le sens plus moderne de Beaux-Arts. C'est Léonard de Vinci qui franchit l’étape décisive en abolissant l'équilibre entre la ligne et la couleur au profit de la modulation chromatique des pourtours. Raphaël et Michel-Ange suivent ses traces et créent des formes artistiques qui seront des références pour toute l'Europe. La Renaissance permit à l'art occidental d’atteindre son apogée. La mutation de l'image du monde par les sciences naturelles et les grandes découvertes, les tensions religieuses et politiques ainsi que les troubles sociaux se reflètent dans les arts. Le réel et l'idéal, le profane et le sacré, le mouvement et le repos, l'espace et la surface, la ligne et la couleur se réconcilient dans une bénéfique harmonie. L'historiographie contemporaine a plutôt tendance à considérer la Renaissance comme une période de transition entre époque médiévale et époque moderne, aux limites chronologiques assez floues (plus ou moins entre 1420 à 1630). On peut donc parler à bon droit d'une période médiévale de la Renaissance.

Peintres de la Renaissance : Lien a venir

Le XIXe siècle

Les historiens font généralement commencer le XIX e siècle en 1815 (fin de l' Empire Napoléonien et Congrès de Vienne ) et le font terminer en 1914 (début de la Première Guerre mondiale ). Dans ses cours d'esthétisme donnés entre 1818 et 1829, Hegel distingue cinq arts. Il les classe en fonction de deux critères : l'expressivité et la matérialité. Ainsi il organise une double échelle allant du moins expressif mais le plus matériel au plus expressif le moins matériel. Cela donne :l'architecture, la sculpture, a peinture, la musique, la poésie.

Peintres Réalistes : Gustave Courbet - Leroy - Adolph von Menzel- Wilhelm Leibl- Vassily Ivanovitch Sourikov

Peintres Romantiques : Dominique Ingres - Théodore Géricault - Eugène Delacroix - Francisco Goya - Joseph Mallord William Turner - Eugenio Lucas Velazquez

Le XXe siècle

L'art moderne - On considère généralement que l'art moderne commence en 1907, avec Les Demoiselles d'Avignon de Pablo Picasso et s'achève au milieu des années 1960

L'après-guerre (septembre 1945): la transition entre moderne et contemporain

L'art contemporain - proprement dit commence à partir de 1945.

L'art actuel - à partir de 1972, certains parlent à tort d'art actuel ou d'art vivant marquant une scission avec le pluralisme

Peintres du XX siècle : Joseph Albers Ernst Barlach Balthus Max Beckmann Hans Bellmer Joseph Beuys Louise Bourgeois Constantin Brancusi Georges Braque John Cage Marc Chagall Giorgio de Chirico Chuck Close Salvador Dalí Pierre-André De Wisches Otto Dix Marcel Duchamp Georges Dufrénoy Jacob Epstein Max Ernst Lyonel Feininger Jane Frank Alberto Giacometti Georges Gimel Juan Gris Walter Gropius Elaine Hamilton Erich Heckel Barbara Hepworth David Hockney René Iché Donald Judd Frida Kahlo Wassily Kandinsky Anselm Kiefer Ernst Ludwig Kirchner Paul Klee Yves Klein Gustav Klimt Oskar Kokoschka Käthe Kollwitz Willem de Kooning Jannis Kounellis Tamara de Lempicka Le Corbusier Sol LeWitt Roy Lichtenstein Lazar Markovich Lissitzky Morris Louis René Magritte Marino Marini Henri Matisse Suzanne Millerioux Joan Miró Amedeo Modigliani László Moholy-Nagy Piet Mondrian Henry Moore Robert Motherwell Edvard Munch Bruce Nauman Emil Nolde Nam June Paik Eduardo Paolozzi Max Pechstein Pablo Picasso Jackson Pollock Diego Rivera Alexander Rodchenko Auguste Rodin James Rosenquist Mark Rothko Henri Rousseau Egon Schiele Karl Schmidt-Rottluff Charles Schulz Kurt Schwitters Richard Serra Robert Smithson Jesús-Rafael Soto Pierre Vellones Andy Warhol Frank Lloyd Wright...

2. Mouvements artistiques :

Dans le domaine artistique, et dans la peinture en particulier, il existe de nombreux mouvements, c'est-à-dire des styles de peinture qui diffèrent soit pour des raisons esthétiques, soit en fonction de la technique picturale utilisée.

Un mouvement esthétique - comme le réalisme, le romantisme, l'impressionnisme- peut promouvoir une perception particulière du monde, une manière d'interpréter la réalité, mais aussi correspondre à la manière par laquelle un artiste peintre exprime les émotions. Certains mouvements sont étroitement associés à des techniques spécifiques, tel que le pointillisme, alors que d'autres regrouperont des techniques variés.

En adoptant une manière de peindre ou d'appliquer la couleur, en fonction du choix des textures, des perspectives, ou la manière dont sont perçues les formes et les idées, l'artiste établit un ensemble de « règles ». Si d'autres artistes adoptent ces règles pour eux-mêmes, leur peinture s'inspire de ce « modèle » ce qui peu à peu fait naître un mouvement.

Classification alphabétique :
Art abstrait Abstraction lyrique Abstraction poétique Action painting Arte Povera Arts & Crafts Ash Can School Automatistes Baroque Bauhaus Art brut Caravagisme Art cinétique Classicisme Cobra Colorfield Painting Art conceptuel Art concret Art corporel (Body Art) Constructivisme Cubisme Cubisme analytique Cubisme orphique Cubisme synthétique Dadaïsme Déconstructivisme Art Déco De Stijl Divisionnisme École de Barbizon École de Crozant École du Danube École de Lyon Expressionisme Expressionnisme abstrait Fauvisme Art figuratif Figuration Libre Figuration narrative Futurisme Peinture gothique Graffiti Gutai Harlem Renaissance Hyperréalisme Impressionnisme Peinture informelle Luminisme Maniérisme Minimalisme Modernisme Muralisme Nabi Art naïf Naturalisme Néoclassicisme Néo-expressionnisme Néo-géo Néo-plasticisme Néo pop Peinture non figurative Art Nouveau Nouveaux Fauves Nouveau réalisme Nouvelle figuration Nouvelle Objectivité Op Art Orientalisme Orphisme Oupeinpo Outer-Art Peinture non figurative Pittura Metafisica PointillismePop art Post-impressionnisme Postmodernisme Précisionnisme Précubisme Préraphaélisme Primitivisme Purisme Art qajar Rayonnisme Réalisme Remodernisme Renaissance Rococo Romanistes Peinture romantique Rondisme Art rupestre Schématisme Shin-Hanga Singulier (art) Street art Stuckisme Suprématisme Surréalisme Symbolisme Synchromisme Tachisme Ténébrisme Trompe-l'oeil/réalité Trans-avant-garde Ukiyo-e Védutisme Vorticisme

Classification dans le temps :

La classification ci-dessous, correspond à la date d'apparition du mouvement.

XIIIe siècle : Peinture gothique
XVe siècle : Peinture de la Renaissance
XVIe siècle : Baroque - Caravagisme - École du Danube - Maniérisme - Romanistes
XVIIe siècle : Peinture académique - Ténébrisme - Ukiyo-e
XVIIIe siècle : Néoclassicisme - Art qajar - Rococo - Romantisme
XIXe siècle : Arts & Crafts - École de Barbizon - Impressionnisme - Luminisme - Nabi - Art naïf - Naturalisme - Art nouveau - Pointillisme - Post-impressionnisme - Préraphaélisme - Réalisme - Symbolisme
XXe siècle
Avant guerre : Action Painting - Art abstrait - Arte Povera - Ash Can School - Bauhaus - Constructivisme - Cubisme - Cubisme analytique - Cubisme synthétique - Art déco - Dadaïsme - Expressionnisme - Fauvisme - Futurisme - Graffiti - Harlem Renaissance - Modernisme - Muralisme - Orphisme - Peinture non figurative - Nouvelle Objectivité - Pittura Metafisica - Précubisme - Primitivisme - Purisme - Rayonnisme - Shin-Hanga - Suprématisme - Surréalisme
Après guerre : Les Automatistes - Art conceptuel - Art brut - Colorfield Painting - Cobra - Expressionnisme abstrait - Figuration Libre - Figuration narrative - Gutai - Hyperréalisme- Peinture informelle - Minimalisme - Néo-expressionnisme - Nouveaux Fauves - Trompe-l'oeil/réalité - Nouveau réalisme - Nouvelle figuration - Op Art - Pop art - Postmodernisme - Schématisme - Street art - Stuckisme - Tachisme - Trans-avant-garde - Vorticisme

Art contemporain :

Les grands mouvements

Années 1960
Actionnisme viennois Art cinétique Art conceptuel Performance Fluxus L'installation Situationnisme Mec-Art Minimalisme Nouveau Réalisme Op Art Pataphysique Pop Art
Années 1970
Art corporel Arte Povera Hyperréalisme Land Art Supports/Surfaces Art sociologique Néo-expressionnisme Figuration Narrative
Années 1980
Esthétique de la communication Art audiovisuel Art vidéo Figuration Libre Nouveaux Fauves Néo-géo Trans-avant-garde Street art
Années 1990
Art en ligne Art génératif Art numérique Art relationnel Arts scientifiques Bio-art
Années 2000
Pixel art

Source : Wikipédia

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Commentaires 1

  • http://netlog.com/PluiedamourJardin SecretSecretJardinPluiedamourhttp://fr.netlogstatic.com/p/tt/007/791/7791168.jpgCanadaQuebec Pluiedamour 52

    Jardin Secret Propriétaire Modérateur (samedi 5 septembre 2009 à 08:55)

    « Ce que nous connaissons de la situation et des aspirations de l'humanité durant des millénaires nous est transmis seulement par les arts visuels. Les grandes oeuvres sont plus que des objets agréables à l'oeil, plus que des preuves de l'habileté ou de l'ingéniosité humaines : elles font porter notre regard plus loin à l'intérieur de l'homme, elles renouvellent notre attention aux croyances (les nôtres et celles des autres), elles nous ouvrent à des modes de vie différents des nôtres. Bref, elles nous aident à explorer et à comprendre la nature humaine. L'histoire de l'art est une part essentielle de l'histoire de l'homme. »

    Source Hugh Honour & John Fleming, Histoire mondiale de l'art, Paris: Bordas, 1992, p.17

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